La jota cantada

El término “jota” corresponde a un baile popular, nacido quizá en los albores del siglo XVIII en algún lugar desconocido de la Península Ibérica, y que alcanzó una gran difusión en ésta e incluso al otro lado del océano durante dos centurias (ver el blog 365 jotas). Pero si la llegada de los nuevos ritmos de finales del siglo XIX y principios del XX llevó a la jota a desaparecer totalmente como baile popular, en Aragón ha derivado de ella un estilo peculiar de canto poseedor de un carácter y una personalidad que lo distinguen claramente del resto.

El declive de la jota como baile popular comenzó ya durante el siglo XIX, aunque en paralelo, y principalmente gracias a la labor de los grupos folklóricos, que para entonces comenzaban su andadura, este género comenzó a experimentar un gran auge en espectáculos teatrales, como baile de salón y de academia e incluso como inspiración de obras musicales de concierto. En particular, la que pronto comenzó a ser conocida como la jota aragonesa atrajo desde bien temprano la atención de cantantes, músicos y bailarines dedicados al espectáculo.

Aunque nos estamos refiriendo a la jota de baile, el siglo XIX vio cómo ésta se transformaba en el característico modo de interpretar la jota cantando, sin baile ni acompañamiento de instrumentos, a ritmo lento y melismático, que tiempo después se ejecutaría al son de una rondalla y que hoy conocemos como la jota cantada (impropiamente llamada también jota de estilo) y que se ha establecido principalmente, y de manera destacada, en Aragón, recibiendo hoy de manera común y universalmente aceptada el calificativo de jota aragonesa.

El siglo XIX significó la consagración de este carácter de la jota como canto y baile netamente aragoneses, paradójicamente coincidiendo con su desaparición como géneros populares (especialmente la jota bailada, pues todavía sigue siendo costumbre cantar jotas de manera espontánea en determinados actos sociales) y su evolución hacia el mundo del teatro. Los artífices de esta transformación fueron, principalmente, los grupos folklóricos, que a finales del siglo XIX la habían convertido ya en un espectáculo conocido y admirado que propició la aparición de intérpretes especializados tanto en su canto como en su baile. Así, en los albores del nuevo siglo, grandes bailadores como Teresa Salvo, de Alcañiz, Francisco Espada, de Santolea, o José Pinardel, de Torrevelilla, discípulo éste de los anteriores, creaban escuela e inspiraban coreografías joteras basadas en su personal modo de bailar. Las voces de prestigiosos intérpretes como Cecilio Navarro, Juanito Pardo, Miguel Asso o María Blasco llevaban la jota por toda España e incluso al otro lado del océano, y empezaban a registrarse las primeras grabaciones fonográficas comerciales. La jota era el tema protagonista de numerosas composiciones de autores españoles y extranjeros y estaba presente en muchas obras del género lírico.

En 1894 el prestigioso Certamen Oficial de Jota del Ayuntamiento de Zaragoza instituía por primera vez el Premio de Canto (hasta entonces lo había sido tan sólo de Rondallas), que en esa ocasión ganaba el albalatino Blas Mora. La jota estaba en pleno apogeo, disfrutaba de su época de mayor esplendor.

Cronología de los principales intérpretes de la jota aragonesa

Los acontecimientos que había vivido la sociedad aragonesa en los momentos clave para la evolución de la jota, principalmente el desastre del 98, habían imbuido a ésta de cierto carácter patriótico cuyos más destacados y repetidos valores eran el amor a la patria y la devoción de los aragoneses por la Virgen del Pilar. El régimen que se estableció en España tras la Guerra Civil, en su afán de imponer a la sociedad los más genuinos valores del nacionalismo, recurrió entre otros medios a un recurso habitual en este tipo de sistemas: la utilización del folklore como método de adoctrinamiento e identificación del pueblo con los dogmas patrios. Cabe pensar que en esta situación la jota fue elegida como protagonista absoluta frente a otros cantos típicos por la entusiasta glorificación que en ella se hacía ya de valores como el amor a la patria, a la bandera y a la Virgen, reflejados desde antiguo en las coplas joteras. En consecuencia, la jota se trivializó en torno a una serie de lugares comunes que interesadamente fueron mantenidos por el régimen, de manera que durante muchos años la jota, especialmente la bailada y salvándose en parte la cantada, no sólo vio anulada cualquier posibilidad de evolución, sino que perdió toda reminiscencia de su carácter popular de antaño. Los temas de la jota cantada se centran en un puñado de gastados tópicos; la jota bailada se resume en unas cuantas coreografías de nuevo cuño que se inventan con la pretensión de condensar en una única forma de baile común a cada lugar (Jota de Calanda, Jota de Albalate, Jota de Alcañiz…) la aportación personal de los grandes intérpretes del momento.

Jotas de ronda por la rondalla de Sástago en las fiestas de agosto de 1963, con la cantadora Nicolasa
(Foto cedida por Dalia Ferruz)

La restauración de la legalidad democrática no supuso apenas mejora en la situación de la jota; actualmente existe una gran cantidad de grupos e intérpretes pero no ha habido prácticamente ninguna autocrítica sobre la labor y el papel de éstos en aquella época. Los métodos y el enfoque de la jota aragonesa poco han cambiado; en particular, los grupos actuales siguen inspirándose en la labor de los de entonces, salvo unas pocas excepciones. Una pléyade de concursos y concursillos, por lo general carentes de rigor y de escasa calidad, faltos de criterios de altura, lejos de animar a los jóvenes aprendices de la jota a superarse cada vez más tiende a igualar a los buenos y malos concursantes, causando así el desánimo de los primeros y la infructuosa promoción de los segundos. La jota parece estar estancada en un mundo endogámico y autosuficiente, cerrado herméticamente a influencias exteriores, que por otra parte no termina de provocar en los ámbitos ajenos a ella el menor interés por el estudio e investigación de este género tan importante y aún desconocido. A la manera de aquella Gergovia de Astérix y Obélix, en la que todos sus habitantes dedican su tiempo a venderse unos a otros vinos y carbones y hablar de cuando estaban en Lutecia y se vendían vinos y carbones, este cosmos jotero parece ignorar la posibilidad de que existan visiones diferentes, alternativas, de nuestra jota. Quizá los últimos cambios en la orientación dada a la Sección de Folklore de la Escuela Municipal de Música y Danza del Ayuntamiento de Zaragoza y el interés que empiezan a prestar a la jota algunos artistas de ámbitos ajenos le permita romper este círculo vicioso y encaminarse por otros derroteros más próximos a los que la hicieron brillar con luz propia hace ahora un siglo, aunque los movimientos más recientes en el mundo de la jota (escribo esto en octubre de 2021) no dejan demasiado margen para el optimismo, y sí para temer una involución de la jota hacia posiciones que hace ya tiempo creíamos haber superado, involución capitaneada por el núcleo integrista de la jota más excluyente y casposa y apoyada por ¿gobernantes? populistas y de escasas luces. Dejemos que el tiempo nos resuelva la incógnita.

En esta página se ofrece una muestra de los estilos más característicos de la jota cantada. La fuente principal de documentación ha sido el cancionero que los profesores Santiago Lapuente y Ángel Sola elaboraron a finales del XIX, y que supuso el primer intento de sistematizar y clasificar los estilos de jota que ya entonces empezaban a pasar del campo al teatro, conviviendo de manera natural en ambas versiones: la espontánea, popular y tradicional del ciudadano con la elaborada y espectacular del profesional. Otros cancioneros que han recogido estilos clásicos, junto con recientes trabajos de recopilación que incluyen jotas todavía vivas en el folklore popular, han servido para elaborar esta selección. Al final se incluye una relación más detallada de fuentes documentales, escritas y sonoras, que puede servir como referencia básica de nuestra jota.

Es difícil clasificar los estilos de la jota cantada, pese a que se han hecho varios intentos. La clasificación seguida en este apartado es la que hizo D. Demetrio Galán Bergua en El Libro de la Jota Aragonesa. No obstante, aún siendo la más conocida y aceptada, es insuficiente en algunos aspectos y resulta bastante incoherente:

1. Estilos clásicos. Zaragozanas y Aragonesas, puras y libres. Tonadas interpretadas por el “Royo del Rabal”.
2. Femateras.
3. Fieras y tonadas con cadencias de cierto sabor arábigo-andaluz.
4. Rabaleras.
5. Segadoras y Trilladoras.
6. Oliveras.
7. Estilos, tonadas, cantos de jota y despedidas típicas de la provincia de Teruel.
8. Tonadas melismáticas, ornamentales, floreadas, arpegiadas y de dos únicas frases melódicas.
9. Tonadas con frases cortadas o recortadas.
10. Tonadas con melodías más o menos alteradas dentro del mismo estilo. Estilos similares. Tonadas derivadas.
11. Tonadas conocidas por el nombre de los pueblos o ciudades donde fueron recogidas.
12. Tonadas aptas para acompañar al baile y a la ronda (de baile y rondaderas).
13. Tonadas originales de músicos y jotistas.
14. Grupo mixto. Tonadas de diversas características.
15. Estribillos y tonadas con estribillo.
16. Rondaderas de quintos.
17. Dúos.
18. Otros estilos.

Archivos

• Archivo de Arcadio de Larrea. Contiene las misiones de Arcadio de Larrea a cargo del Instituto Nacional de Folklore, seis amplias series de recopilaciones hechas durante los años 1946 y 1947 cuando Larrea era becario del Instituto Nacional de Folklore. Se encuentran en el Departamento de Musicología del CSIC, en la Institución Milà y Fontanals, en Barcelona. La misión nº 21 contiene una gran cantidad de cantos infantiles, cantos de veladas y jotas recogidos en diversas localidades oscenses, incluyendo unos toques de jota baja para guitarra de Nueno y Nocito y unas variaciones de jota recogidas en Bolea. La misión nº 29 incluye una amplísima colección de variaciones de jota de Torres de Berrellén (Zaragoza). La misión nº 49 fue efectuada en Zaragoza en 1946 y consta de 79 coplas de jota recogidas a Bernardo Benito Pérez, quien afirmó haberlas aprendido del jotero Balbino Orensanz durante los años 1902 a 1904. Incluye prácticamente todos los estilos de jota clásicos, como el Utebo, la Fiera del ¡Ay!, el Baldomero, Las Flores de Zaragoza, la Fematera o las judías. Disponible en http://www.musicatradicional.eu.
• Grabaciones de Alan Lomax en Aragón. La colección completa de los trabajos realizados por este etnomusicólogo en España en el año 1952 se encuentran depositados en la Fundación Lomax, en Nueva York.
• EBRO. Colección de coplas y variaciones de jota aragonesa presentadas en 1949 al concurso del Instituto Nacional de Folklore por Andrés Araiz Martínez, Catedrático de Estética e Historia de la Música en el Conservatorio de Zaragoza. Consta de ocho coplas de jota recogidas a Pascuala Perié, Mª Pilar de las Heras, José Oto y Balbino Orensanz, la transcripción del canto de la Olivera, de Magallón, que hizo Ramón Salvador Morales y que más tarde publicó Ángel Mingote en su cancionero, y tres variaciones de jota aragonesa para guitarra sola, punteada, recogidas a Jorge Sánchez Candial y a Ignacio Menaya. Se encuentran en el Departamento de Musicología del CSIC, en la Institución Milà y Fontanals, en Barcelona.
• Archivo Sonoro de la Jota Aragonesa. 109 grabaciones con más de 500 registros de cantadores y rondallas de Aragón publicados en su mayor parte entre 1920 y 1935. Puede consultarse en la Escuela Municipal de Música y Danza del Ayuntamiento de Zaragoza.

Recopilaciones de fuentes documentales

• TURÓN LANUZA, ALBERTO:
  “De la piedra al fotograma. Un recorrido por las fuentes documentales de la música tradicional aragonesa”. Dómine cultural, nº 13 y 14. Buenos Aires, junio – julio 2006.
• TURÓN LANUZA, ALBERTO:
  “Documentos inéditos de música tradicional aragonesa”. Comunicación presentada al Seminario 2002, Patrimonio Etnológico en Aragón, organizado por el Departamento de Cultura y Turismo del Gobierno de Aragón y por el Instituto Aragonés de Antropología. Edición electrónica. Servicio de Patrimonio Etnológico, Lingüístico y Musical de la Diputación General de Aragón. Página Web. [http://www.aragob.es/edycul/patrimo/etno/seminario/comunicaciones/turon.pdf]

Trabajos de investigación

• COBOS SANCHO, FERNANDO: “Ángel Sola, el Sarasate de la bandurria, era de Salillas”. En La Música en Valdejalón, editado por ADOR, Centro de Estudios Almunienses, La Almunia de Doña Godina (Zaragoza), septiembre de 2007. Pags. 11 – 35.
• En el recuerdo. Estudio de la obra jotística del tenor Juan García, de Sarrión, realizado por Natividad Brivián y Juan Francisco Labrador. Producciones CVR music, Zaragoza, 1997.

1. ESTILOS CLÁSICOS. ZARAGOZANAS Y ARAGONESAS, PURAS Y LIBRES. TONADAS INTERPRETADAS POR EL ROYO DEL RABAL.

“En este grupo, como en todos los demás, incluímos tan sólo un número limitado de tonadas que pueden considerarse como modelos entre las muchas que a él pertenecen. Otras tonadas, también clásicas, quedan incluídas en diferentes grupos porque, aparte de su clasicismo o de su antigüedad, contienen características propias de aquel en el que han sido clasificadas. […] Se observará cómo gran parte de las tonadas más clásicas presentan procesos ascendentes y descendentes, lo cual es una de las características de los estilos antiguos”.

(D. Galán, El libro de la jota aragonesa, pag. 1.013).

Gran Colección de Jotas o Cantos Aragoneses, transcripción para piano de la Jota Aragonesa que interpretan con guitarra y bandurria D. Santiago Lapuente y D. Ángel Sola, por José Mª Alvira. Portada y contraportada de la edición especial, que posiblemente corresponda al año 1894. (Propiedad de Gabriel Marro)

Gran Colección de Jotas o Cantos Aragoneses seleccionados del repertorio de Santiago Lapuente. Transcripción para piano de José Mª Alvira. Portada de la edición de 1914, que contiene los 22 primeros estilos de la recopilación de Santiago Lapuente y Ángel Sola de 1894 junto con el “Nuevo apéndice de estilos”. (Propiedad de Fernando Cobos)

2. FEMATERAS

“[…] Las tonadas más típicas de nuestro canto regional, entre ellas, y con predilección, las del estilo de la fematera. Las femateras que […] cantaron profusamente la mayor parte de los femateros y trabajadores de las huertas de Huesca y Zaragoza. […] Muchos de estos femateros y hortelanos tenían la costumbre de ir cortando las tonadas e intercalando, entre frase y frase melódica, breves e ingeniosos monólogos que lanzaban al viento a lo largo del recorrido callejero, proporcionando, con ello, deleite a cuantos a su paso se cruzaban, u observaban desde las puertas, o se asomaban a balcones y ventanas. […] Esto ocurría en la segunda mitad del siglo XIX”.

(D. Galán, El libro de la jota aragonesa, pag. 1.024).

3. FIERAS Y TONADAS CON CADENCIAS DE CIERTO SABOR ARÁBIGO-ANDALUZ

“FIERA: s.f. — Jota que se toca en la parte alta de la guitarra, que se canta de un modo especial, y que se oye cuando los mozos quieren provocar a un grupo enemigo. Por traslación, grupo que la toca y canta”. (S. Doporto, Cancionero Popular Turolense, pag. 127).

También recibe el nombre de revolvedera o comprometedora.

4. RABALERAS

El estilo de jota rabalera lo componen tonadas referentes al barrio del Rabal, o Arrabal, de Zaragoza.

Trabajando en el campo, 1923-1925. (Archivo Municipal de Zaragoza)

5. SEGADORAS Y TRILLADORAS.
Jotas como las de este apartado se interpretaban por las cuadrillas de hombres que se desplazaban a otras comarcas para trabajar en la siega, así como mientras realizaban las faenas del campo.

Colegiata de Santa María la Mayor (Foto: A. Turón)

6. OLIVERAS.
Los cantos de las olivas se entonaban habitualmente durante las faenas de la recolección de la oliva, o cuando se regresaba al pueblo después del trabajo. Muchos de estos cantos son estilos de jota, que se interpretaban a coro, por todo el grupo de oliveros. Es habitual encontrar en sus textos la expresión llegar con el sentido de allegar, es decir, recoger, juntar, reunir o agrupar.

En el trabajo Tradición oral femenina en la comarca Campo de Belchite (Pilar Bernad e Inmaculada Carné), se explica lo siguiente: “En la recogida de la oliva los hombres eran los que vareaban y cogían las olivas del árbol subidos en escalera, correspondiendo a la mujer la dura tarea de recoger las que caían al suelo, éstas eran llamadas llegaderas” (pag. 79, jota de coger olivas “se cogen con escalera”, nº 27).

7. ESTILOS, TONADAS, CANTOS DE JOTA Y DESPEDIDAS TÍPICAS DE LA PROVINCIA DE TERUEL.

8. TONADAS MELISMÁTICAS, ORNAMENTALES, FLOREADAS, ARPEGIADAS Y DE DOS ÚNICAS FRASES MELÓDICAS.

9. TONADAS CON FRASES CORTADAS Y RECORTADAS.

10. TONADAS CON MELODÍAS MÁS O MENOS ALTERADAS DENTRO DEL MISMO ESTILO. ESTILOS
SIMILARES. TONADAS DERIVADAS.

Aquí incluye Galán Bergua a una colección de estilos más recientes “[…] que se han modificado más o menos en sus detalles melódicos, e incluso en su proceso fundamental, dando lugar a lo que llamamos tonadas derivadas, o simplemente estilos modificados. […] En ocasiones, fue la letra aplicada a la tonada la que se encargó de que los cantadores transformaran ligeramente la línea melódica. Otras veces, las diferencias surgieron por la evolución del canto de la jota, y, por tanto, de las melodías a través del tiempo. Otras, por la imperfecta o inconsistente valoración de las notas en el pentagrama, según hayan sido los transcriptores que hayan escrito las melodías escuchando a distintos cantadores, en distintas épocas, sobre todo cuando se incluían cuatro notas del mismo valor en un solo compás. Y hasta hay que admitir que estos estilos se hayan modificado caprichosamente por algunos cantadores”. (D. Galán, El libro de la jota aragonesa, pag. 1.080).

Sástago y el río Ebro (Foto: A. Turón)

11. TONADAS CONOCIDAS POR EL NOMBRE DE LOS PUEBLOS O CIUDADES DONDE FUERON RECOGIDAS.

12. TONADAS APTAS PARA ACOMPAÑAR AL BAILE Y A LA RONDA (DE BAILE Y RONDADERAS).

14. GRUPO MIXTO. TONADAS DE DIVERSAS CARACTERÍSTICAS.
Demetrio Galán Bergua incluye aquí todas las tonadas que no se ajustan a ninguno de los restantes grupos o bien presentan características de algunos pero sin llegar a poderse considerar como pertenecientes a ninguno de ellos. Incluye aquí también las más modernas, entendiendo por tales las que no consta que existieran antes de finales del S. XIX.

15. ESTRIBILLOS Y TONADAS CON ESTRIBILLO.

Lamberto Funes (a la derecha, con el acordeón), José Gómez (junto a él, con la bandurria) y José Carrascón (a su lado, con la guitarra), músicos de Mainar (Foto cedida por José Gómez)

En el año 2019, la localidad de Mainar rindió un homenaje a Lamberto Funes y a los músicos que le acompañaban. Puede leerse una reseña de este homenaje y una breve biografía de los músicos en el número 35 de la revista Gaiteros de Aragón, publicada por La Asociación de Gaiteros de Aragón.

16. RONDADERAS DE QUINTOS.

17. DÚOS

Las jotas a dúo se suelen interpretar añadiendo a la melodía fundamental una segunda voz en terceras. Aunque esta técnica es fácil de aplicar a cualquier melodía, existen algunos estilos que se han popularizado como estilos característicos de jota a dúo, como los que se recogen en esta sección.

18. OTROS ESTILOS

FUENTES DOCUMENTALES SOBRE LA JOTA ARAGONESA
Textos básicos

• BARREIRO BORDONABA, JAVIER: La jota aragonesa. Caja de Ahorros de la Inmaculada de Aragón. Colección CAI100, nº 79. Zaragoza, 2000.
• COBOS SANCHO, FERNANDO: Ángel Sola, el gran bandurrista de la jota. Diputación Provincial de Zaragoza, Zaragoza, 2010.
• GALÁN BERGUA, DEMETRIO: El libro de la Jota Aragonesa. Zaragoza, 1966.
• MANZANO ALONSO, MIGUEL: La jota como género musical. Editorial Alpuerta, S.A. Madrid, 1995.
• MARGELÍ LORENZO, ANTONIO: La Jota en el Bajo Aragón y especialmente en la villa de La Codoñera, con todas sus formas, variedades y ocasiones en que se ejecuta. Introducción de Alberto Turón Lanuza: “Estudio sobre la Jota Aragonesa y contexto histórico del cancionero de Margelí”. Instituto Cultural del Bajo Aragón. La Cañada de Verich (Teruel), 2008.
• RIBERA Y TARRAGÓ, JULIÁN: La música de la jota aragonesa. Instituto de Valencia de Don Juan, Madrid, 1928.
• SOLSONA MOTREL, FERNANDO: La jota cantada. Ayuntamiento de Zaragoza, 1978.
• RUSSEL, CRAIG H.: Santiago de Murcia’s “Códice Saldívar nº 4”. A treasure of guitar music from Baroque Mexico. University of Illinois Press: Urbana & Chicago, 1995.
• VELA, MARTA: La jota, aragonesa y cosmopolita. Pregunta Ediciones, Zaragoza, 2022.
• VV. AA.: La Jota ayer y hoy. Viejos estilos, nuevos intérpretes. Textos de Javier Barreiro y José Luis Melero. Prames, Aragón-LCD 32. Libro + CD. Zaragoza, 2005.
• VV. AA.: La Jota ayer y hoy 2. Cantos de trabajo e instrumentales. Textos de Evaristo Solsona, Alberto Turón, José Luis Melero y Ángel Vergara. Prames, Aragón-LCD 35. Libro + CD. Zaragoza, 2006.
• VV. AA.: La Jota ayer y hoy 3. La ronda y el baile. Textos de Evaristo Solsona, José
  Luis Melero y Jesús Rubio. Prames, Aragón-LCD 42. Libro + CD. Zaragoza, 2008.
• VV. AA.: Folklore y costumbres de España. Ed. Alberto Martín, Barcelona 1934. 3 vols.

Cancioneros

• CESTER ZAPATA, ANDRÉS; VALDOVINOS, MARÍA JULIA y VILLANUEVA, MANUEL: Así se cantó la jota. Servicio de publicaciones del Excmo. Ayuntamiento de Zaragoza. Zaragoza, 1983.
• DE MUR BERNAD, JUAN JOSÉ: Cancionero popular de la provincia de Huesca. Diputación General de Aragón. Claret S. A., Barcelona, 1986.
• DOPORTO Y UNCILLA, SEVERIANO: Cancionero Popular Turolense o Colección de coplas y estribillos recogidos de boca del pueblo en la ciudad de Teruel. 1ª edición, Madrid, 1900. 2ª edición, Madrid, 1901. Reedición e introducción de Mercedes Souto y Alberto Turón, con prólogo de Joaquín Díaz e ilustraciones de Manuel Monterde. Asociación Cultural Xinglar, Zaragoza, 2011.
• Gran Colección de Jotas o Cantos Aragoneses, transcripción para piano de la Jota Aragonesa que interpretan con guitarra y bandurria D. Santiago Lapuente y D. Ángel Sola, por José Mª Alvira.
• MINGOTE LORENTE, ÁNGEL: Cancionero Musical de la Provincia de Zaragoza. Institución Fernando el Católico de la Excma. Diputación Provincial de Zaragoza. Zaragoza, 1950.

Discografía básica

• Antología de la jota. Jesús Gracia, Campeón de Campeones. SONY BMG, Madrid, 2008.
• Antología de la jota, vol. 2. Jesús Gracia, Campeón de Campeones. SONY MUSIC, Madrid, 2009.
• Así canta Aragón. EMI-Odeón, Madrid, 1970. Remasterización de grabaciones de Cecilio Navarro, José Oto, Pascuala Perié, Mº Pilar de las Heras, María Virto, Jesús Gracia, Rondalla Candela, Pascual Albero, Encarnita Rodríguez y Tomás Marco.
• En clave de jota: las raíces de la jota aragonesa. María Begoña García y José Luis Muñoz. Kikos, Zaragoza, 2007.
• Grandes Maestros de la Jota Aragonesa. Vol. 1: José Oto. Efen Records, Sevilla, 2002.
• Grandes Maestros de la Jota Aragonesa. Vol. 2: José Oto (II). Efen Records, Sevilla, 2003.
• Grandes Maestros de la Jota Aragonesa. Vol. 3: Justo Royo. Efen Records, Sevilla, 2002.
• Jotas aragonesas. Piedad Gil. SONY MUSIC, Madrid, 2009.
• Jotas aragonesas. Piedad Gil y Jesús Gracia con la Rondalla Cesaraugusta. Dirige: F. Peirona. Ariola-Eurodisc, Barcelona, 1973.
• La Jota ayer y hoy. Viejos estilos, nuevos intérpretes. Voces de Beatriz Bernad y Nacho del Río.
  Músicos: Sergio Aso, Pepín Banzo, Luis Miguel Bajén y Rafa García. Dirección Musical: Alberto Gambino. PRAMES, Aragón-LCD 32. Libro + CD. Zaragoza, 2005.
• La Jota ayer y hoy 2. Cantos de trabajo e instrumentales. Voces de Beatriz Bernad y Nacho del Río. Músicos: Sergio Aso, Juanjo Almarza, Pepín Banzo, Ángel Vergara, Jaime Silvestre, Paula Silvestre, Josu Ubierna y Noelia Gracia. Dirección Musical: Alberto Gambino. PRAMES, Aragón-LCD 35. Libro + CD. Zaragoza, 2006.
• La Jota ayer y hoy 3. La ronda y el baile. Voces de Beatriz Bernad y Nacho del Río. Músicos: Sergio Aso, Juanjo Almarza, Adoración Sánchez, Pedro Beltrán, Pedro Carlos Elvira y Jorge Ariza. Dirección Musical: Alberto Gambino. PRAMES, Aragón-LCD 42. Libro + CD. Zaragoza, 2008.
• Primeras grabaciones fonográficas en Aragón (1893-1903). Una colección de cilindros de cera.
  Producción y textos de Javier Barreiro y Gabriel Marro. Gobierno de Aragón y Coda-Out, Zaragoza, 2007.
• The Spanish recordings: Aragón & València. The Alan Lomax Collection. Rounder Records Corp., Cambridge, Massachusets (USA), 2001. Comentarios a los textos de Judith R. Cohen y Alberto Turón.
• ¡Viva la jota! Piedad Gil y Jesús Gracia con la Rondalla Cesaraugusta. Dirige: F. Peirona. Ariola-Eurodisc, Barcelona, 1973.

Documentación en la web

• BAJO FLORES, VÍCTOR y SANZ ARTÚS, SERGIO: Historia del Certamen Oficial de Jota. Página web: [http://www.historiacertamenjota.com].