{"id":486,"date":"2017-04-21T21:55:00","date_gmt":"2017-04-21T19:55:00","guid":{"rendered":"https:\/\/arafolk.net\/?page_id=486"},"modified":"2018-03-02T09:35:20","modified_gmt":"2018-03-02T07:35:20","slug":"el-dance-de-ambel","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/arafolk.net\/es\/folklore-musical\/dances\/el-dance-de-ambel\/","title":{"rendered":"El Dance de Ambel"},"content":{"rendered":"

Antonio Arag\u00f3n P\u00e9rez
\n<\/b>antonio_7119@orange.es<\/a><\/p>\n

El\u00a0Centro de Estudios Borjanos de la Instituci\u00f3n Fernando el Cat\u00f3lico,\u00a0en colaboraci\u00f3n con el Gobierno de Arag\u00f3n, est\u00e1 realizando\u00a0una labor muy importante en cuanto a la recopilaci\u00f3n del Patrimonio\u00a0Etnol\u00f3gico, Ling\u00fc\u00edstico y Musical se refiere, de los\u00a0pueblos de la Comarca de Borja. Esta recopilaci\u00f3n incluye los dances,\u00a0partituras musicales y fotograf\u00edas, como es el caso de la Villa\u00a0de Ambel, pueblo de los m\u00e1s importantes en n\u00famero y contenidos\u00a0en dances, como lo demuestra poseer diecis\u00e9is dances, datados algunos\u00a0de ellos a finales de 1800. Todos estos dances, con sus textos, fotograf\u00edas\u00a0y partituras musicales, est\u00e1n impresos en el libro titulado El\u00a0Dance de Ambel,<\/em> escrito por D. Antonio Arag\u00f3n P\u00e9rez\u00a0y D. Manuel Gracia Rivas (Presidente del Centro de Estudios Borjanos).<\/p>\n

Todos los dances tienen su encanto, pero hay\u00a0uno que resalta y que fue interpretado por primera y \u00faltima vez en el a\u00f1o 1927. Es considerado como una peque\u00f1a obra teatral,\u00a0escrita por D. Miguel Fraile Montorio, un can\u00f3nigo de la Catedral\u00a0de Tudela (Navarra), que era natural de Ambel.<\/p>\n

\"\"
\nDanzantes de Ambel en el a\u00f1o 1927
\n(Foto cedida por Pilar\u00edn Estella Miguel)<\/div>\n

No debemos olvidar que el dance\u00a0nace en el seno de la Cofrad\u00eda de las Santas Reliquias y se desarrolla\u00a0exclusivamente en torno a esa devoci\u00f3n. Por eso, tan importante\u00a0manifestaci\u00f3n cultural no puede ser entendida sino desde una perspectiva\u00a0religiosa, ya que, al igual que sucede en otros lugares, el dance surge\u00a0como complemento de la celebraci\u00f3n lit\u00fargica y como expresi\u00f3n\u00a0de una religiosidad popular que impregna todos sus textos.<\/p>\n

La historia de las Reliquias, los dichos en\u00a0honor a ellas, y la lucha entre el Bien y el Mal, que representan el Diablo\u00a0y el \u00c1ngel, tienen un protagonismo singular.<\/p>\n

\"\"<\/div>\n
Grupo de dance de Ambel en el a\u00f1o 2008
\n(Foto: Antonio Arag\u00f3n)<\/div>\n

OR\u00cdGENES DEL DANCE<\/h3>\n

Como es habitual en otras localidades, las\u00a0referencias documentales que se conservan sobre los or\u00edgenes del\u00a0dance son escasas.<\/p>\n

Conocemos, sin embargo, que en 1583 se libr\u00f3 4 sueldos y 8 dineros a los se\u00f1ores jurados de Fuendejal\u00f3n,\u00a0\u201cpara los danzantes de Ambel y Mall\u00e9n, en la fiesta del Rosario\u201d.\u00a0Esta noticia nos indica la presencia de estos grupos en algunas localidades\u00a0de la comarca, a finales del siglo XVI, aunque no conocemos a qu\u00e9\u00a0cofrad\u00eda estaban vinculados, a pesar de su relaci\u00f3n en este\u00a0caso con la celebraci\u00f3n de la Virgen del Rosario.<\/p>\n

Probablemente no tuvieron continuidad en el\u00a0tiempo; en cualquier caso, esta ausencia de danzantes de Ambel, aunque\u00a0significativa, no descarta por completo el que no los hubiera o que, en\u00a0el siglo XVII, se representara alg\u00fan tipo de dance, como era habitual\u00a0en otras localidades de su entorno.<\/p>\n

La primera referencia escrita que puede relacionarse\u00a0con el dance corresponde precisamente a las Constituciones de la citada\u00a0cofrad\u00eda llevadas a cabo con fecha de 1771, en cuyo apartado 5\u00a0se se\u00f1ala:<\/p>\n

Sea cargo del Prior de dicha Cofrad\u00eda,
\nque es y por tiempo ser\u00e1, dar de comer al Predicador, y lo
\nque ocurriere para su conducci\u00f3n, y tambi\u00e9n sea de cargo
\nde los dos Mayordomos dar o disponer se le de comer al gaitero y a
\nlo que a \u00e9ste se le debe dar por su trabajo sea de nuestra
\nCofrad\u00eda y sea cargo de \u00e9stos traer la cera.<\/p><\/blockquote>\n

La Llega<\/em> es una tradici\u00f3n\u00a0que se ha mantenido hasta nuestros d\u00edas. La realizan los danzantes con sus vestidos t\u00edpicos, al d\u00eda siguiente a la fiesta principal.\u00a0Recorren toda la localidad al son de la m\u00fasica y bailando el dance\u00a0llamado la Murga<\/em>. Los vecinos salen al centro de las calles y\u00a0los danzantes les rodean bailando. Es en ese momento cuando depositan\u00a0sus limosnas o propinas<\/em>, como suele denominarse, en la bolsa\u00a0que porta el Mayordomo de la Cofrad\u00eda.<\/p>\n

Las cantidades reunidas estaban destinadas antiguamente a sufragar los gastos ocasionados en la fiesta, y por este\u00a0motivo se hac\u00eda cargo el p\u00e1rroco. Actualmente las propinas\u00a0las administran directamente los danzantes, y con ellas, algunas veces\u00a0realizan sus viajes y otras son para merendar.<\/p>\n

Ha sido frecuente la celebraci\u00f3n de encuentros de dances en los que toman parte grupos procedentes de diversas\u00a0localidades, como demuestra la participaci\u00f3n de los de Ambel en
\nun concurso celebrado en 1957 en el Teatro Principal de Zaragoza. Fue\u00a0organizado por el Excmo. Ayuntamiento de la capital aragonesa y en el\u00a0jurado se encontraban personalidades de gran prestigio, presididas por\u00a0el inolvidable Catedr\u00e1tico de la Universidad Cesaraugustana D. Antonio Beltr\u00e1n Mart\u00ednez.<\/p>\n

\"\"
\nDanzantes de 1957 en el Polideportivo Salduba de Zaragoza
\n(Foto realizada por D. Antonio Beltr\u00e1n Mart\u00ednez)<\/div>\n

Los de Ambel presentaron el dance que hab\u00eda\u00a0escrito D. Francisco G\u00f3rriz, maestro nacional del pueblo, y obtuvieron\u00a0el Primer Premio en redacci\u00f3n e historia, merced a la calidad del\u00a0texto.<\/p>\n

Al a\u00f1o siguiente los de Ambel volvieron\u00a0de nuevo a Zaragoza, con motivo de la fiesta del Doce de Octubre, actuando\u00a0con otros grupos en el Polideportivo Salduba, acompa\u00f1ados por un\u00a0trompeta y un saxof\u00f3n. En esta ocasi\u00f3n lograron el Tercer\u00a0Premio, y tuvieron la oportunidad de bailar en la Plaza del Pilar por\u00a0la ma\u00f1ana, y en el campo de f\u00fatbol de Torrero por la tarde.<\/p>\n

En realidad, en cuanto a los dances, lo importante\u00a0no es ser el m\u00e1s original ni el m\u00e1s antiguo, sino conservar\u00a0todos los datos y materiales que hoy poseemos, indagar, preguntando a\u00a0nuestros mayores lo que recuerdan de estas celebraciones, y conservarlo\u00a0en las mejores y m\u00e1s vivas condiciones.<\/p>\n

Bueno es que el foro internacional de la UNESCO\u00a0reconociera hace unos 30 a\u00f1os el valor de la cultura popular e\u00a0inmaterial de los pueblos, y que con ello reconociera la contribuci\u00f3n\u00a0ingente que ha dado a la humanidad, siendo el motor real de la historia\u00a0y de las relaciones sociales.<\/p>\n

El Centro de Estudios Borjanos de la Instituci\u00f3n\u00a0Fernando el Cat\u00f3lico recibi\u00f3 una invitaci\u00f3n del Director\u00a0General de la UNESCO, Ko\u00efchiro Matsuura, a trav\u00e9s de la Subdirecci\u00f3n\u00a0General de Cultura, para que estuviese presente, en calidad de observador,\u00a0en la sesi\u00f3n extraordinaria del Comit\u00e9 Intergubernamental\u00a0para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, que se celebr\u00f3 en Sof\u00eda (Bulgaria) entre los d\u00edas 18 y 22 de febrero de\u00a02008.<\/p>\n\n\n\n\n\n

\n(a) <\/span><\/td>\n
\n(b) <\/span><\/td>\n<\/tr>\n

\n(c) <\/span><\/td>\n
\n(d) <\/span><\/td>\n<\/tr>\n
Representaci\u00f3n del dance de Ambel el 29 de agosto de 2008: (a) La Murga en la Procesi\u00f3n (b) Baile del trenzado (c) Paloteo en la plaza (d) Bailando la llega. (Fotos: A. Arag\u00f3n)<\/span><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

LOS DANZANTES<\/h3>\n

Danzantes, bailadores<\/em> o paloteadores,\u00a0<\/em>son los nombres con los que se conoce en Ambel a los que intervienen en\u00a0el dance.<\/p>\n

El grupo est\u00e1 formado por ocho personas,\u00a0actualmente mezclados mujeres y hombres. Hoy d\u00eda existen tres grupos,\u00a0dos de mayores y otro de peque\u00f1os.<\/p>\n

Camisa<\/strong> blanca sin cuello y manga larga remangada; en la pechera lleva grupos de lorzas y entre
\nellas bordados almidonados.<\/p>\n

Calz\u00f3n<\/strong> negro hasta la rodilla. Bajo el mismo y sobresaliendo otro blanco o calzoncillo.<\/p>\n

Falda<\/strong> de color rojo, sobre el calz\u00f3n, con dos franjas de encaje de color beige que la circundan,
\ny entre ellas otra franja formada por una vistosa cinta amarilla.<\/p>\n

Faja<\/strong> tradicional negra o morada en torno a la cintura, y sobre ella se anuda un pa\u00f1uelo adamascado, generalmente de color marfil, cuyo pico cuelga al costado\u00a0izquierdo.<\/p>\n

Medias<\/strong> hasta la rodilla que,\u00a0en su origen, no cubr\u00edan el pie y s\u00f3lo llevaban talonera.\u00a0En torno a las pantorrillas se anudan unas perneras con puntillas, cintas\u00a0de colores y cascabeles con distintos tonos de sonidos.<\/p>\n

Alpargatas<\/strong> similares a las\u00a0utilizadas con el traje regional.<\/p>\n

Palos<\/strong>. Los danzantes llevan\u00a0los palos necesarios para interpretar el dance, que son de madera resistente,\u00a0de una longitud que oscila entre 45 y 50 cm. y un grosor de 3,5 cm. En\u00a0el extremo pr\u00f3ximo a la mu\u00f1eca tienen un orificio para poder\u00a0introducir dos cintas estrechas, una roja y otra amarilla, que permiten\u00a0sujetar a la mu\u00f1eca. Portan adem\u00e1s unas casta\u00f1uelas.<\/strong><\/p>\n

Tanto el Mayoral<\/strong> como el\u00a0Rabad\u00e1n<\/strong> visten el mismo traje que los paloteadores,\u00a0aunque no llevan palos, sino un cayado corto en cuyo extremo inferior\u00a0tiene un circulo de madera con varios orificios de los que penden cintas\u00a0de colores, y sobre el c\u00edrculo un ramo de flores.<\/p>\n

El Cipotegato<\/strong> viste pantal\u00f3n\u00a0y chaqueta cerrada hasta el cuello, con grandes botones y bolsillos frontales. Todo el conjunto est\u00e1 elaborado con tela de pa\u00f1o de colores\u00a0violeta y amarillo. Se cubre con gorro tercerol amarillo cuyo pico llega\u00a0hasta la cintura. En la mano lleva un l\u00e1tigo que est\u00e1 formado\u00a0por una larga vara de la que pende la cuerda que, a diferencia de otros\u00a0lugares, no lleva nada en su extremo.<\/p>\n

El Diablo<\/strong> lleva t\u00fanica\u00a0negra ce\u00f1ida con una faja estrecha de tela roja. Sobre la t\u00fanica,\u00a0un manto negro que lleva hasta los tobillos, y en la cabeza gorro negro\u00a0con cuernos del mismo color. En la mano una horca<\/strong> de\u00a0tres dientes. Complementa su vestuario con guantes negros y se pinta la\u00a0cara del mismo color.<\/p>\n

El \u00c1ngel<\/strong> viste una\u00a0t\u00fanica larga de color blanco y se ci\u00f1e la cabeza con cinta\u00a0del mismo color. Lleva dos alas de cart\u00f3n blanco y en la mano una\u00a0espada.<\/p>\n

Finalmente, para la ejecuci\u00f3n del trenzado\u00a0<\/strong>de cintas se dispone de un palo de unos 2,50 m. que en su parte superior\u00a0lleva una pieza circular con 8 agujeros por los que pasan las cintas de\u00a0diferentes colores con las que se realizan los trenzados. Tienen unos\u00a0cinco metros de longitud cada una de ellas, y una anchura de 2 cm.<\/p>\n

Cuando a partir del a\u00f1o 1981 comenzaron\u00a0a participar mujeres en el dance, se introdujeron algunas modificaciones\u00a0en el vestuario. Consistieron en la supresi\u00f3n del calzado para\u00a0las chicas y en la forma de llevar el pa\u00f1uelo, pues mientras los\u00a0chicos continuaron anud\u00e1ndolo en la cintura, las chicas se los\u00a0colocaron sobre los hombros, con el nudo por delante y ca\u00edda amplia.<\/p>\n\n\n\n\n
<\/td>\n<\/td>\n<\/tr>\n
Grupo de dance a principios de los a\u00f1os 40 (Foto cedida por Luciano Lajusticia)<\/span><\/td>\nBanda de m\u00fasica de Ambel a principios de los a\u00f1os 40. Fue la banda que interpret\u00f3 el dance desde 1940 hasta 1954 (Foto cedida por Pilar Cuartero Miguel)<\/span><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

DESARROLLO DEL DANCE<\/h3>\n

Los danzantes son voluntarios que suelen reunirse\u00a0dos meses antes del dance para prepararlo, aunque es frecuente que conozcan\u00a0su ejecuci\u00f3n, ya que muchos de ellos lo interpretan durante varios
\na\u00f1os seguidos.<\/p>\n

Lo que m\u00e1s dificultad entra\u00f1a\u00a0es la memorizaci\u00f3n de los textos, a pesar de que se suelen repetir. Curiosamente, es m\u00e1s f\u00e1cil recordar los dichos\u00a0<\/strong>que, aunque se cambian cada a\u00f1o, responden a circunstancias personales\u00a0o hechos de actualidad que se preparan para los paloteadores.<\/p>\n

El dance se ejecuta exclusivamente el d\u00eda 29 de agosto, con motivo de la festividad de las Santas Reliquias, bajo\u00a0cuyo patronazgo est\u00e1 la Villa de Ambel.<\/p>\n

Al terminar la Misa da comienzo la procesi\u00f3n,\u00a0durante cuyo recorrido interpretan los danzantes dos bailes alternativamente.\u00a0Uno de ellos es La Murga,<\/strong> que se baila con casta\u00f1uelas,\u00a0andando de espaldas, de frente a las Reliquias. El otro es el Pasacalles<\/strong>,\u00a0que se realiza con los palos. Ambos acompa\u00f1ados por la Banda de\u00a0M\u00fasica.<\/p>\n\n\n\n\n
<\/td>\n<\/td>\n<\/tr>\n
El \u00e1ngel y el demonio del a\u00f1o 1984 (Foto MARVIC, Archivo de Estudios Borjanos)<\/span><\/td>\nGrupo de dance de 1984 (Foto MARVIC, Archivo de Estudios Borjanos)<\/span><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

ESTRUCTURA DE LA REPRESENTACI\u00d3N<\/h3>\n

Cuando las Santas Reliquias hacen su aparici\u00f3n\u00a0en la plaza, son cumplimentadas con unas Cortes\u00edas<\/strong>.<\/p>\n

Una vez terminada la procesi\u00f3n y llegados a la Plaza de San Miguel, tiene lugar la representaci\u00f3n del dance frente a la iglesia parroquial.<\/p>\n

El dance de Ambel tiene la estructura propia de las pastoradas de otros lugares, en las que intervienen el Zagal\u00a0<\/strong>o Rabad\u00e1n<\/strong> y el Mayoral<\/strong> como protagonistas principales. En los dances actuales intervienen, adem\u00e1s, los danzantes, el Cipotegato,<\/strong> con sus alusiones caracter\u00edsticas a cada uno de los estamentos sociales, el Diablo<\/strong> y el\u00a0\u00c1ngel<\/strong>.<\/p>\n

Al terminar el dance tiene lugar la interpretaci\u00f3n de los diferentes bailes, de acuerdo con el orden que se\u00f1ala el preparador. Entre ellos, los identifican con los nombres de Cortico, Corderito, Mariana, Molino<\/strong> y Jota.<\/strong> Al finalizar la interpretaci\u00f3n de cada baile se toca la Regolvedera,\u00a0<\/strong>dando la vuelta los danzantes por el centro de la formaci\u00f3n para\u00a0volver a ocupar su lugar. Sigue a continuaci\u00f3n el Baile\u00a0de Cintas<\/strong> o Trenzado,<\/strong> en el que los danzantes,\u00a0como en otros lugares, bailan alrededor de quien sostiene el palo de cintas,\u00a0mientras realizan el trenzado y destrenzado de las mismas.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Pasacalle<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Cortico<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Corderito<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Mariana<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Jota<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Procesi\u00f3n<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Molino<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Regolvedera<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Cortes\u00edas<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n

<\/td>\n<\/a><\/td>\n<\/a><\/td>\n\n

Trenzado<\/em><\/b>
\nAmbel
\nArrreglos y transcripci\u00f3n MIDI: Francisco J. Lamata
\nG\u00f3mez.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

 <\/p>\n\n\n\n
<\/td>\n\n

La transcripci\u00f3n de las melod\u00edas
\nes obra de D. Francisco J. Lamata G\u00f3mez, Director de la Banda de
\nM\u00fasica de San Mart\u00edn de Moncayo.<\/p>\n

Informaci\u00f3n
\nsobre el dance y transcripci\u00f3n musical de las partituras en el
\nlibro:
\n<\/span>El Dance de Ambel<\/b>
\nManuel Gracia Rivas
\nAntonio Arag\u00f3n P\u00e9rez<\/i>
\nCentro de Estudios Borjanos. Instituci\u00f3n \u00abFernando el Cat\u00f3lico\u00bb.
\nBorja (Zaragoza), 2006.<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

 <\/p>\n\n\n\n\n\n
<\/td>\n<\/span><\/td>\n<\/td>\n<\/tr>\n
<\/td>\n<\/td>\n<\/td>\n<\/tr>\n
<\/td>\n\n

Varios
\nmomentos de la representaci\u00f3n del dance de Ambel en la Expo 2008
\nde Zaragoza
\n(Fotos: A. Arag\u00f3n)<\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

 <\/p>\n\n\n\n
<\/td>\n\n

\u00a9
\ndel texto y fotos Antonio Arag\u00f3n P\u00e9rez, 2008<\/b><\/span><\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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